浮雕和雕塑哪个难学点啊

建议不要悲观。目前国内开设装饰雕塑专业的院校为数不多，人才缺口较大，所以雕塑专业的就业方向还是很乐观的。

随着经济的发展，人们对于公共环境、居住环境的品位和审美要求越来越高。所以对于雕塑专业学生来说无疑是一件好事，就业的方向也大大扩大了。

而城市雕塑、室内装饰、环境雕塑等提高城市品位和和居住品位的艺术品需求量很大，装饰雕塑专业在这样的大背景下也显示出强劲的发展势头。装饰雕塑专业应用领域非常广泛。而且女生天生就比男生艺术细胞丰富，学习雕塑专业是非常合适的，未来发展空间也很大。雕塑专业就业方向

本专业学生毕业后可在建筑设计部门、房地产行业、城市市容规划部门、园林与景观行业从事创作、设计、教学、研究等工作。

雕塑专业就业岗位有：雕塑师、雕塑设计师、软装设计总监、设计师、景观工程师、软装设计师、油泥模型师、少儿美术教师、景观设计师、模型师、产品设计师、平面设计师等。

雕塑专业就业前景：随着经济的发展，人们对于生活水平的提高有了一定的要求，人们开始追求美，追求高档奢侈的生活。

浮雕和雕塑都是艺术创作的一种形式，它们在表现方式、技巧和学习难度上有一些不同。

浮雕是一种在平面上或者浅度的立体表面上，通过切割、雕刻或者雕塑的方式来营造出形象的艺术形式。浮雕的制作通常需要考虑透视和光影效果，以及对材料的掌握和运用。学习浮雕需要掌握雕刻和刻画的技法，包括线条的表现、空间感的呈现和形象的塑造等。还需要了解不同的材料和工具的特点，以及它们在浮雕制作中的应用。

相比之下，雕塑是一种以空间感和体积感为特点的艺术形式，它可以在三维空间中创造出具体的形象。雕塑的制作涉及到对材料的切削、雕琢、塑造和组装等技巧。学习雕塑需要理解人体比例、空间构图和结构力学等基础知识，同时也需要具备对材料的敏感性和对工具的熟练掌握。在雕塑创作中，还需要熟悉不同材料的特性和工艺技术，以及对形象表达和情感体验的把握。

浮雕和雕塑都是需要熟练掌握基本技巧和对艺术表达有一定理解的艺术形式。学习难度会因个人的学习能力、专注度和对艺术的热情而有所不同。对于初学者来说，可以通过学习绘画、素描和模型制作等基础课程，逐步掌握绘画技巧和造型能力，为学习浮雕和雕塑奠定基础。

浮雕和雕塑都是艺术创作形式，基本上都需要一定的学习和实践才能掌握技巧。但是在学习的过程中，难度可能会有所不同。

浮雕相对于雕塑来说，可以说是雕塑的一种特殊形式。浮雕通常在平面上刻画出浮现的形象或图案，而雕塑则需要将材料加工成立体的形状。由于浮雕侧重于平面上的刻画和表现，所以相对于雕塑，会更加注重细节和线条的处理。要创作出真实而具有立体感的浮雕作品，需要具备一定的透视和构图能力，以及对形象和材料的处理技巧。

而在雕塑方面，需要对材料的特性有更深入的了解和掌握，因为雕塑作品可能会使用各种不同的材料，如木材、石材、金属等。不同的材料有着不同的特性和加工方式，需要学习如何处理和操控这些材料以达到预期的效果。雕塑还需要考虑立体形状和重量的平衡，以及空间感的表达，这对于技术的掌握和创作能力的培养都是挑战。

浮雕和雕塑在学习的过程中都需要掌握一定的技术和艺术理论。学习浮雕需要注重细节和线条的处理，对透视和构图有一定的了解，而雕塑则需要深入学习不同材料的特性和加工方式，同时注重立体形状和空间感的表达。对于不同人而言，难度可能会有所不同，取决于个人的艺术素养、学习经验和创作能力。

这一时期的艺术以建筑和雕塑最为突出，绘画还处于初期阶段。

建筑：

金字塔——法老的陵墓。王朝初期，国王和贵族的陵墓是长方形的石质建筑，石棺就放在建筑内部，这称为“马斯塔巴”。随着陵墓的扩大，一层的马斯塔巴演化成从大到小几层相叠的阶梯式金字塔，最早的金字塔是法老左塞的阶梯金字塔，兴建于公元前2770年左右。到了古王国盛期，又演变出方锥形金字塔，最为著名的是胡夫金字塔，高146.6米，基座四边长233米，正对东西南北四方，坡面呈52度角，致使塔高与塔底周长比等于圆周率，由230万块2.5吨重的石灰岩垒成，没有使用任何粘合物却非常紧密。金字塔内部有走廊、通气管道以及存放法老木乃伊的石室。金字塔有着惊人的体量感和对称、稳定的外形，足以使站立在它面前的人们感到自己的渺小，这庞大的建筑物是“升入天堂”观念的物化。但是这种建筑方式在中王国时期被放弃，不仅仅因为它的修建是劳民伤财，也因为当时对个人得救的关心成为主要的宗教倾向，因此神庙取代了金字塔成为修建的主要对象。

古埃及艺术的特点：风格稳定、等级分明，在写实风格的基础上进行理想化的表现，其风格壮丽、宏伟、明确。有着严格的规范，如正面律：人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面。

雕塑：

古埃及雕塑主要作为建筑附属物存在，其程式在古王国就已经形成并沿袭下去，主要表现为：直立姿势，双臂紧靠躯体，正面直对观众；着重刻画人物头部，其它部位刻画得较为简略；面部轮廓写实，表情庄严；根据人物地位的高低确定比例的大小；雕像着色，眼睛中往往镶嵌水晶、石英等物。

著名的作品有：《狮身人面像》（哈夫拉金字塔），埃及最大最古老的室外雕刻巨像之一，身长约57米，面部长达5米，为法老的面像。《拉霍特普王子与其妻》（坐像），线条柔和舒展，表现了王子的性格特征以及王子妃的端庄美丽。雕像保持了原来的着色，人物眼珠由黑檀木做成。其他著名的作品还有《门考拉及其妻》、《书吏凯伊》、《村长像》（实际上是王子卡帕尔雕像）等等。

浮雕、绘画：

古埃及的浮雕与绘画有着共同的程式：正面律（人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面）；横带状排列结构，以水平线划分画面；根据人物尊卑安排比例大小和构图位置；画面充实，不留空白；有固定的色彩程式：男子皮肤为褐色、女子为浅褐色或淡黄色、头发为蓝黑色、眼圈黑色。

古王国时期的浮雕代表作是：《纳米尔石板》、《猎河马》。

古王国起的墓室壁画：遗存数量不多，代表作是《群雁图》，以写实手法绘制，形象生动，色彩和谐动人。

浮雕是雕塑与绘画结合的产物，浮雕也是分种类和形式，不同的种类和形式的表现方法也是不同的哦，下面就来看看浮雕有哪些种类和形式吧！ 所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。我国古代的石窟雕塑可归结为神龛雕塑，根据造型手法的不同，又可分为写实性、装饰性和抽象性；高浮雕是指压缩小，起伏大，接近圆雕，甚至半圆雕的一种形式，这种浮雕明暗对比强烈，视觉效果突出；浅浮雕压缩大，起伏小，它既保持了一种建筑式的平面性，又具有一定的体量感和起伏感；线刻是绘画与雕塑的结合，它靠光影产生，以光代笔，甚至有一些微妙的起伏，给人一种淡雅含蓄的感觉；镂空雕是把所谓的浮雕的底板去掉，从而产生一种变化多端的负空间，并使负空间与正空间的轮廓线有一种相互转换的节奏。这种手法过去常用于门窗栏杆家具上，有的可供两面观赏

雕塑是造型艺术的一种。又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕、刻通过减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。圆雕、浮雕和透雕（镂空雕）是其基本形式。在同一环境里用一组圆雕或浮雕共同表达一个主题内容的叫组雕。雕塑的产生和发展与人类的生产活动紧密相关，同时又受到各个时代宗教、哲学等社会意识形态的直接影响。在人类还处于旧石器时代时，就出现了原始石雕、骨雕等。雕塑是一种相对永久性的艺术，古代许多事物经过历史长河的冲刷已荡然无存，历代的雕塑遗产在一定意义上成为人类形象的历史。 　　

绘画是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术，在中世纪的欧洲，常把绘画称作“猴子的艺术”，因为如同猴子喜欢模仿人类活动一样，绘画也是模仿场景。在20世纪以前，绘画模仿的越真实技术越高超，但进入20世纪，随着摄影技术的出现和发展，绘画开始转向表现画家主观自我的方向。看到一幅画鉴赏家有时已经说不清画的是什么，但一定能说出是谁画的。每个画家开始发展自己独特的风格。

所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。 它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。 我国古代的石窟雕塑可归结为神龛雕塑，根据造型手法的不同，又可分为写实性、装饰性和抽象性 高浮雕是指压缩小，起伏大，接近圆雕，甚至半圆雕的一种形式，这种浮雕明暗对比强烈，视觉效果突出 浅浮雕压缩大，起伏小，它既保持了一种建筑式的平面性，又具有一定的体量感和起伏感 线刻是绘画与雕塑的结合，它靠光影产生，以光代笔，甚至有一些微妙的起伏，给人一种淡雅含蓄的感觉