浮雕塑形什么材料

塑形膏是一种给绘画添加肌理的好材料。如何更好应用，将取决于各种因素。造型膏是一种厚厚的白色糊状物，主要用于增加绘画的纹理、浮雕。由于塑形膏的厚度，最好使用油画刮刀、较坚硬的工具。造型膏可运用到油画、丙烯绘画等。塑形膏的用量由少到多，从平整到粗糙。每个塑造方法都会带来不同的效果。塑形膏主要的优点：不像浆糊那么重，在画布、纸张上效果会更好。塑形膏通常建议，厚度较大时，最好仅为一层。若粘贴太厚，顶部会在底部干燥,底部湿气困在里面，易会使塑形膏从画面脱落。对于非常厚的纹理，要分层处理，要有足够的耐心，等待每一层的彻底干燥。干燥时间可能需要几天，而不是几个小时。许多艺术家选择在3~5天以上，制作第二层肌理或使用颜料等。如果只是使用一层薄薄的纹理粘贴，画布所出现的问题，可能会降低。当使用一个非常厚的图层时，因为粘贴越厚，画布就越不灵活。如果由于某种原因，画布或纸张被敲击或震动，塑形膏可能会破裂。塑形膏与油画颜料混合。艺术家们可在同一幅画中，使用不同的技巧，来运用颜料和造型膏。一定要确保塑形膏体是完全干燥的，否则不会得到真正的画面效果。

浮雕塑形可以使用多种材料，包括但不限于以下几种：

1. 石材：大理石、花岗岩、砂岩等都是常见的石材材料，它们可以用来雕刻出精细的浮雕图案。石材的坚固性和耐久性使其成为制作室外雕塑的理想选择。

2. 金属：铜、铁、钢等金属材料可以用于制作浮雕，特别是在建筑物的门廊、墙壁或柱子上常见。金属浮雕可以通过锻造、铸造或切割工艺来制作出各种形状和细节。

3. 木材：木材是最早被用于浮雕的材料之一，它可以通过切割、雕刻和雕琢来制作出各种图案和纹理。常见的木材材料包括橡木、桃花心木和红木等。

4. 石膏：石膏是一种常见的雕塑材料，它具有易塑性和可塑性，适合用于制作复杂的浮雕图案。石膏还可以被用作制作浮雕的模具，以便复制和制作更多相似的作品。

5. 陶瓷：陶瓷材料，如瓷砖、瓷板等，可以通过雕刻和浮雕工艺来制作出精美的图案和纹理。陶瓷浮雕常见于建筑物的外墙、门廊、瓷砖等装饰。

除了以上常见的材料，还有其他一些材料也可以用于浮雕塑形，如塑料、树脂、玻璃纤维等。这些材料具有易塑性、耐久性和可塑性，适合用于制作各种各样的浮雕作品。

浮雕塑形使用的材料通常有以下几种：

1. 石材：如大理石、花岗岩等。石材质地坚硬，能够承受雕刻的压力，同时也具有良好的耐候性和耐久性，使得浮雕能够长时间保存。

2. 木材：如橡木、楠木等。木材质地柔软，便于切割和雕刻，且具有较好的韧性和可塑性，使得艺术家能够更加自由地表达自己的创意。

3. 金属：如铜、铁、铝等。金属在浮雕中常用作底座或背景，具有坚固的特点，同时也可以通过金属材料本身的质感和光泽来增加作品的艺术效果。

4. 石膏：石膏是一种常用的造型材料，具有较好的可塑性和模压性。在浮雕制作中，可以先将石膏浇铸成适当的形状，然后进行雕琢和细化。

5. 树脂：树脂材料具有较好的模压性和可塑性，可根据需要调整其硬度和柔软度。树脂浮雕的制作过程相对简单，可以更好地保留细节和纹理。

除了上述常用材料外，还有其他一些特殊材料，如陶瓷、玻璃纤维等，也可以用于浮雕的制作中，根据不同的需求和风格选择合适的材料是非常重要的。

你是指罗丹的雕塑《Heaulmiere》吗？原作本是《地狱之门》大型雕塑最初的一个局部，后来将其独立出来成为一个独立的作品，是青铜铸造工艺。

The Old Courtesan, modeled 1887, this bronze cast 1910

Auguste Rodin (French, 1840–1917)

Bronze; H. 19 3/4 in. (50.2 cm)

Gift of Thomas F. Ryan, 1910 (11.173.3)

该作品于1891年被法国政府收购，次年放置于巴黎卢森堡博物馆。 该题材的第一次出现，是在1887年所创作的《地狱之门》的一个壁柱上，然后是作为装饰用途出现在罗丹与儒尔德布瓦于1888年至1889年为塞夫尔工厂（manufacture de Sèvres）所设计的一个花瓶的瓶身上。该作品从弗朗索瓦维永（Franois Villon）的某诗歌中受到了启发。 据传闻，罗丹的作品《老娼妓》在构思上参考了弗朗索瓦维永的作品《苦难》。一位非常年老的妇女同时也为《苦难》做模特。《老娼妓》的困难在于如何刻画出干瘪的肉体及其丑陋。1891年，法国政府购买了该作品，并于次年收藏于卢森堡博物馆。

《欧米哀尔》（Heaulmiere），又译作《老妓》、《丑之美》，法国雕塑家罗丹雕塑代表作之一，创作于1885年。 《欧米哀尔》是罗丹根据法国诗人维龙（一译维庸）的诗歌作品《美丽的欧米哀尔》（Bell Heaulmiere）创作的。维龙的诗开头写道：“呀！欺人的骄横的衰老，为什么把我摧残得那样早？谁能使我不自伤自捶，而不在伤痛捶击中死掉！”《欧米哀尔》呈现的是比木乃伊还要皱老的裸体的老妓欧米哀尔，正在悲叹她的丑陋。她弯着腰无力地低垂着头，绝望地看着自己那干瘪如柴的胸部、布满道道皱纹的僵硬的肚皮，四肢筋节犹如枯干的葡萄藤。 罗丹认为，“在自然中一般人所谓丑，在艺术中能变成非常美”，“在艺术中，有性格的作品才算是美的”；“自然中认为丑的，往往要比那认为美的更显露出它的性格，因为内在的真实在愁苦的病容上，在皱蹙秽恶的瘦脸上，在各种畸形和残缺上，比在正常健全的相貌上更加明显地呈现出来”；“在艺术中，只是那些没有性格的，就是说毫不显示外部和内在的真实的作品，才是丑的”。 《欧米哀尔》被认为是一件“化丑为美 ”的力作。

缺点是微波原理是由内而外加热的方式，并且噪音比较大； 整体加热3~ 可以自制一个保温箱，用木板封一个类似微波炉大小的木盒子，一面开门，很容易破碎，但适合初学者学习快速塑形。另外还有黏土。 你的这种情况比较适合用烤箱，主体造型已经确定，比较适合用油泥大块塑形，硬了后再烤，但成本也比较高，不见得有合适的设备，并且泥坯需要不断保湿存储，水份蒸发后的泥坯比较硬脆。假如怕麻烦； 精雕表层局部加热~ 这是针对精细的浅浮雕的需求，可以用台灯加较大瓦数的灯泡，只照射精雕面的表层，优点是可以边烤边雕，方便精细的局部塑形，缺点是眼睛在强光环境下比较累，不用担心温度过高而使泥块发生化学变化，缺点是要自己动手，等表层软硬度合适了，塑形非常快捷方便，但无法做很精细的雕刻，里面装灯泡加热。 至于泥的种类，油泥是用来作精细雕刻用的，但这样可能更适合对已有大体造型而需要表面修改的情况，融化时间相对机械设备比较久一点，不太好控制温度。 个人看法，使热量聚集　　精雕油泥加热可以有以下方法： 整体加热1~ 可以用合适的容器盛放泥块，作局部修改，需要经验，但加热原理是由外而内的，泥块中心不易溶化，比较有区域针对性，缺点是速度比较慢一点，可根据对泥块硬度的不同需求安装瓦数不同的灯泡，优点是成本低廉，加热效果可自己调整，灯泡瓦数大一点，可以将泥块彻底熔融，小一点可以只将表层软化，最好的一点是安全，用微波炉加热，优点是加热彻底速度快，也可以安装3到4个大瓦数灯泡吊在泥坯周围，然后外围用几块木板挡一下，所以配料里面的物质比较容易在常温下硬化，优点是加热速度快，整体表层能迅速变软，缺点同微波炉类似，方便精度要求高的需求，冬天是比较麻烦，其他的还有黑色的木结土，用水稀释软化，塑性非常好，希望对你有帮助，可以很快使油泥熔化成流质状，需要反复尝试； 整体加热2~ 可以将泥块放入烤箱加热； 局部加热~ 整体造型已确定，只是需要表层软化便于修改，但尺寸好像有些大，再将灯泡和挡板拿开进行作业，可以用功率稍大的电吹风

纸浮雕是一种以纸为素材、使用刀具塑形的工艺，别名纸雕。 纸浮雕的起源可以追溯到中国汉朝纸的发明及16世纪德国对纸的改良成果。随着纸材来源的普及和技术的演进，纸浮雕发展成一种插图媒体。纸雕，也叫纸浮雕。它的起源可以追溯到中国汉朝纸的发明及16世纪德国对纸的改良成果。纸雕是一种以纸为素材、使用刀具塑形的工艺。纸作为立体形式的表现物出现得很早，中国很早就有手工扎作而成的人物。18世纪中叶，欧洲一群喜爱创作的艺术家开启了纸雕艺术的大门，他们利用简单的工具及不同的纸张，创作出许多主题式的纸雕作品。17世纪的英国著名纸雕艺术先驱奥古丁．华克，在1760年完成的两幅海洋作品至今仍保留在英国格林威治国家海洋博物馆内。归根结底，纸雕是以一种特殊纸质为制作材料的手工艺品。据介绍，纸雕最早是用一种叫“纸莎草”的植物制成的草纸制作，后来在土耳其等海湾地区，人们开始用家畜的皮代替这种草纸，但这也无形中使这种手工艺品价钱昂贵。20世纪时，人们做出了类似的纸张代用品，而且这种纸张既坚固又有柔软性，价格也较为便宜，因此这种既厚又透明的纸浮雕用材也就诞生了。随着纸材来源的普及和纸雕技术的演进，纸雕发展成一种赚钱的插图媒体。至今，纸雕仍是立体插图业的尖兵。西方许多美术学府都设有专系，教授纸雕及其衍生出来的各种立体创作方式。

雕刻不同的东西需要不同的材料，例如易水砚的雕刻使用钻、刀、铲、锯等工具。

水砚的雕刻依料定型，因石构图，根据砚璞石质，去粗存精，因材施技，采用平雕、立雕、透雕、浮雕、镂雕、阴阳雕等技法制作完成。

易水砚砚石生有天然石眼或石胆，对巧妙利用天然石眼、石胆，活灵活现地表现花鸟鱼虫、自然风物、亭台楼阁和历史人物等提供了广阔的空间，易水砚设计也就成为表达艺术灵性的重要环节，成为化腐朽为神奇、给予厚重的石料以鲜活生命和灵魂的伟大创造。

潮州金漆木雕选用优质的樟木，先凿粗坯，然后再精雕细刻。再经磨光，最后贴上金箔，它呈现出闪闪发光、金碧辉煌的艺术效果。在题材上，大多选用民间故事、神话传说、地方戏剧等。在构图上，饱满、布局匀称，常常带有连续性，并以“之”字形的径路来区分不同的情节和场面。

在技法上，有浮雕、拉花镂雕、多层雕、圆雕等。并加上适当的艺术夸张。在建筑上的雕刻比较粗犷，刀法简练，注重动态。如人物的五官则鼻高、眼深、嘴尖，放在高处，仰首望去，使它恰到好处。常使用的茶橱，或供祭品的馔盒、香炉罩等雕刻得精致入微，便于细心观赏。

扩展资料

玉器雕琢的构思和设计：

玉雕要追求艺术美，就要了解山川之精英，人文之精美的正确含义。这里讲的山川之精英，是指雕琢玉器玉料的颜色要美丽，质地要温润，雕琢玉器是采用的软玉还是硬玉或是绿松石、玛瑙、蛇纹石、水晶等玉石，要选好的玉料，还要设计适合各种玉料的雕琢题材；

人文之精美，指的是玉器的造型美观和雕琢要精湛，以及影响造型美雕琢美的工艺、社会渚因素。由于历代玉村的不同，琢玉工具和琢玉技巧的不同，加上审美情趣和风俗习惯的不同，玉器的用途和所扮演的角色不同每个时期玉器的造型及主题风格也是各不相同的，千姿百态，竞相争艳。

现代玉雕也要适应现代社会的需要，这是玉雕人员必须注意的。多少年来许多中国玉雕作品超凡脱俗给人们带来意境之美让人无限遇想和感叹不已。中国玉雕是具有民族特色的艺术产品是世界雕塑苑中的一朵耀眼的奇葩。其中蕴含着中华民族的智慧、宗教观念、美学思想等丰富的内容。

细雕在玉雕工艺中就是对粗雕的玉器进行精细修饰是使玉雕作品进一步完美和增添神采的过程。在这一过程中需要对玉器的许多细部进行雕琢，例如人物的面部表情、眼睛、服饰花纹；兽鸟的眼睛、毛发、爪尖、嘴时；花草的茎、叶等最能显现神韵的部位进行逼真的刻划。

参考资料来源：百度百科-雕刻