浮雕是雕塑一种吗为什么

所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。 它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。 我国古代的石窟雕塑可归结为神龛雕塑，根据造型手法的不同，又可分为写实性、装饰性和抽象性 高浮雕是指压缩小，起伏大，接近圆雕，甚至半圆雕的一种形式，这种浮雕明暗对比强烈，视觉效果突出 浅浮雕压缩大，起伏小，它既保持了一种建筑式的平面性，又具有一定的体量感和起伏感 线刻是绘画与雕塑的结合，它靠光影产生，以光代笔，甚至有一些微妙的起伏，给人一种淡雅含蓄的感觉

浮雕是雕塑的一种，它是一种将图案或图像从平面上凸出的雕塑形式。相比于全雕，浮雕在平面上只有一部分的雕塑凸出，而其他部分仍然保留了平面的特性。浮雕常见于建筑物、纪念碑、佛像和墓碑等艺术作品中，它可以让平面表面更加生动、丰富，并且能够凸显出图像或人物的轮廓、细节和表情。浮雕的制作过程通常包括以下步骤：需要根据需要的图案或图像在平面上刻画出轮廓；根据轮廓线将需要凸出的部分雕刻出来，保持其他部分平面；进行细节的雕刻和修饰，使得整个浮雕作品更加完美和逼真。浮雕的制作材料多种多样，包括石膏、大理石、金属、木材等。不同的材料也会影响到作品的效果和表现力。浮雕也可以通过不同的技法进行制作，例如雕凿、切割、浮磨、浮镂等。浮雕是一种将图案或图像从平面上凸出的雕塑形式，它通过逼真的雕刻和细节的处理，使得平面变得更加丰富和有层次感。它不仅在艺术上具有高度的技巧和表现力，同时也广泛应用于建筑和雕塑领域，成为人们欣赏和欣赏的重要艺术形式。

浮雕是一种雕塑形式。它是将图案或图像从表面上浮现出来的一种雕塑技法，通常是在平面或立体的背景上刻划出突出的图案或图像。浮雕的特点是具有一定的立体感，但没有完全脱离背景，即仍然保留着一部分背景的构成。浮雕作品可以是平面的，也可以是立体的，但它们都有一定的浮凸感。这种浮凸感是通过在背景上刻划不同深浅、高低的图案或图像来实现的。浮雕技法常用于雕塑、建筑装饰、艺术品和文物等领域。浮雕作品在古代文明中被广泛应用，如埃及的金字塔和法老墓中的壁画浮雕、古希腊的神庙浮雕和罗马的拱门浮雕等。浮雕技法也有悠久的历史，如古代寺庙、宫殿、石窟和青铜器上的浮雕等。浮雕与其他雕塑形式相比，具有一定的局限性。它要求在背景上进行刻划，因此在空间上有一定的限制。由于浮雕作品需要保留一部分背景，因此在设计和制作中需要注意背景与图案或图像的协调与统一。浮雕是一种具有立体感的雕塑形式，通过在背景上刻划突出的图案或图像，实现了具有浮凸感的艺术效果。它在古代和现代文化中都有广泛的应用，成为了雕塑艺术中重要的表现手法之一。

【答案】：A雕塑的基本形式有圆雕、浮雕和透雕（镂空雕）。圆雕是实在的空间实体，从各个面都可以观赏，不带背景。浮雕是厚度被压缩的实体，只有一个观赏面，底板上通常可表现一定的背景。透雕是一种将非雕刻主体部分雕穿挖透，使雕刻面形成镂空纹饰并独立于底板的一种雕刻方法。

浮雕、雕塑和油画是古埃及的艺术形式是错误的。埃及是古代奴隶制专制国家的典型代表，具有从法老到大臣、平民、奴隶这样一个等级森严的金字塔形的社会结构。埃及艺术是为法老和少数贵族服务的，它是社会生活中不可分割的一部分，在意识形态里起着活跃的作用。它的作用是歌颂王权，巩固奴隶主国家的政权，强调等级制度。这种艺术的一个重要特征是，好大喜功的法老不惜动用数十万奴隶为自己建造陵墓、庙宇，雕凿巨像，以此表现他至高无上的地位。为了神化法老和贵族，在题材和表现方法上又必须严格服从统治者的要求，这就从根本上决定了埃及艺术必须遵循的基本法则和程式，其中名的就是正面律。宗教对埃及艺术产生了重要的影响，埃及人都是虔诚的宗教徒，甚至法老也必须借助宗教力量来统治国家。埃及人相信“灵魂不灭”，认为人的肉体死去以后，灵魂仍随着尸体存在，只要尸体保存得好，灵魂便可得到永生。从这一观念出发，埃及人对陵墓的建造和装饰、尸体的保存关心。他们的艺术大多是为死者服务的。美术史家又把埃及艺术称为“来世的艺术”。埃及艺术的形式在3000年间基本处于稳定不变的状态，总的说是壮丽、宏伟、明确、稳定，有严格的规范，又具有写实基础上的美化。艺术的价值和意义：艺术与社会人生有着极为密切的关系和意义。在人们丰富多彩的物质生活和精神生活中，一旦缺少艺术的介入，将会单调乏味、黯然失色。高雅的、大众的、传统的、现代的、实用的、纯美的各种艺术类型的各种艺术样态，万紫千红、流光溢彩。对于人生的物质世界，艺术义不容辞地在积极参与装饰、参与美化、参与调适 、参与创造；而对于人生的精神世界，艺术则满腔热情地与心灵对话，它用自己特有的方式，关爱人生、抚慰人生、点化人生、激励人生艺术为充满矛盾的人生催开了自由的心灵之花。

雕塑是造型艺术的一种。又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕、刻通过减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。圆雕、浮雕和透雕（镂空雕）是其基本形式。在同一环境里用一组圆雕或浮雕共同表达一个主题内容的叫组雕。雕塑的产生和发展与人类的生产活动紧密相关，同时又受到各个时代宗教、哲学等社会意识形态的直接影响。在人类还处于旧石器时代时，就出现了原始石雕、骨雕等。雕塑是一种相对永久性的艺术，古代许多事物经过历史长河的冲刷已荡然无存，历代的雕塑遗产在一定意义上成为人类形象的历史。 　　绘画是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术，在中世纪的欧洲，常把绘画称作“猴子的艺术”，因为如同猴子喜欢模仿人类活动一样，绘画也是模仿场景。在20世纪以前，绘画模仿的越真实技术越高超，但进入20世纪，随着摄影技术的出现和发展，绘画开始转向表现画家主观自我的方向。看到一幅画鉴赏家有时已经说不清画的是什么，但一定能说出是谁画的。每个画家开始发展自己独特的风格。

雕塑还分为圆雕和浮雕两种形式。圆雕是指不附在任何背景上，可以四面观赏的、完全立体的一种雕塑。浮雕是在平面上雕出凸起的形象的一种雕塑。按照表面凸出的厚度，又分为高浮雕和浅浮雕两种。还有一种界于圆雕和浮雕之间的一种雕塑，即在浮雕的基础上，镂空其背景部分，有是单面雕，有的则是双面雕。