非洲青铜雕塑特点（青铜雕塑马踏飞燕的外形特点）

编辑：林静 2024-09-20 22:37:52 浏览： 507

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非洲青铜雕塑是非洲艺术的一种重要形式，以其独特的风格和精湛的工艺技巧而闻名于世。青铜雕塑马踏飞燕作为非洲青铜雕塑的代表作之一，展现了非洲艺术家的创作才华和独特的审美观。

马踏飞燕是非洲青铜雕塑中的一种常见形式，其外形特点独特而生动。马踏飞燕通常由马和鸟两部分组成，马踏在地上，飞燕则位于马的背部。这种形式告诉我们马踏飞燕是一种揭示力量与自由的象征。马象征着力量和力量的体现，而飞燕则象征着自由、灵活和高飞的精神。通过雕塑的形象，艺术家传达出非洲人民对力量和自由的追求和崇拜。

马踏飞燕的雕塑形象十分生动，艺术家们通过精细的雕刻技巧展现了马和飞燕的形态和姿势。马的身体通常呈现出优美的曲线，肌肉线条流畅而紧致。马的四条腿踩踏在地上，显露出强健有力的特点。与此飞燕则展现出翩翩起舞的姿势，翅膀伸展开来，栩栩如生。通过这样生动的形象展示，艺术家成功地传达出了马踏飞燕的力量与自由的主题。

马踏飞燕的雕塑还富有细节的装饰和纹饰。非洲艺术家通常会在马的身上以及飞燕的翅膀上雕刻出各种精美的图案和纹饰。这些图案和纹饰可以是动物、植物、几何形状等，具有浓郁的非洲风格和文化特色。这些装饰和纹饰的添加丰富了雕塑的层次和细节，使其更加生动和华丽。

马踏飞燕的青铜材质使其具有独特的质感和色彩。青铜是一种由铜和锡合金组成的材料，既耐磨又耐腐蚀，可用于雕塑和艺术品的制作。青铜雕塑的表面经过细致的打磨和处理，呈现出金黄色、铜绿色或青灰色的质感。这种独特的质感赋予了马踏飞燕雕塑一种古朴而神秘的氛围，使其更加具有非洲艺术的特色。

非洲青铜雕塑马踏飞燕以其独特的形态、生动的雕刻和精湛的工艺技巧而备受推崇。通过马和飞燕的形象，艺术家们传达出了力量与自由的主题，展示了非洲人民对这些价值观的热爱和崇拜。马踏飞燕的雕塑特点体现在形象、姿势、装饰和材质等方面，独具非洲艺术的风格和魅力。这些特点使得马踏飞燕成为非洲艺术的瑰宝，也为我们了解和欣赏非洲文化艺术提供了一扇窗口。

非洲青铜雕塑特点（青铜雕塑马踏飞燕的外形特点）

非洲的原始民族主要集中在热带非洲，即西非地区。在这些原始民族中传统的木雕是他们最主要的雕塑艺术形式，非洲的雕塑艺术是世界上最富于创造性的雕塑艺术。它的造型简练、淳朴，具有强烈的表现力。非洲雕塑惊人地丰富多彩，从全然抽象到接近镜中人般的真实，样样俱全。

青铜雕塑的特点

先秦时期的绘画大多具有装饰性和实用目的，殷商文化遗址中最值得注意的绘画性美术品是大石磐上的虎形装饰，造型处理类甲骨上的动物形象，虎口大开，颇有生气。西汉刘向云：殷纣时期＂宫墙文画＂、＂锦绣被堂＂。

先秦时期的青铜雕塑、陶塑、玉石雕刻、木雕也有引人注目的艺术成就，这一时期的雕刻作品造型简洁，圆雕、浮雕通常与线刻结合，题材多种多样，风格庄重威严，富有神秘色彩。青铜铸造工艺的成熟，为青铜器生产提供了物质和技术基础，最初只用于礼仪和祭祀的青铜铸件，很快普及到兵器用具上。兵器有剑、戟、矛、匕首、镞、铤、铁甲、铁杖等。这些兵器的外形设计，不仅具有实用性，而且艺术效果也大为增强。就其特点而言，可以按照设计者的需要，生产出既具有石器的坚硬，又具有陶器特征的兵器，自由地创造实用而美观的器形，为设计提供了广阔的天地和较大的自由。

欧洲青铜雕塑的特点

物理特性来说，相较于刚类材质，铜雕的寿命长，算是用极性材料之一，不易风化，耐腐蚀，耐磨等特性；相对于黄金来说，铜的熔点低，铜水流动性好，易于铸造诚信，并且价格也低的多。

从铸造工艺来讲，铜雕的工艺历史悠久，失蜡法铸造工艺成熟，制造的铜雕为空心，能够有效的控制重力，尤其制造头重脚轻并且中心违背支撑点严重的雕塑时，能够通过上面做的尽量薄，下面做的很厚以调整重心位置，能更结实，还可以根据客户不同的要求在其表面贴金、鎏金、彩绘、仿古的效果，使得铜雕更加的丰富多彩装饰效果也更好。

青铜材质雕塑的特点

青铜的特点青铜具有熔点低、硬度大、可塑性强、耐磨、耐腐蚀、色泽光亮等特点，适用于铸造各种器具、机械零件、轴承、齿轮等。青铜器的类别有食器、酒器、水器、乐器、兵器、车马器、农器与工具、货币、玺印与符节、度量衡器、铜镜、杂器十二大类，其下又可细分为若干小类。其中食器、酒器、水器、乐器、兵器，这五类是最主要的、最基本的。青铜的研究动植物形象纹：“蟠虺纹”因图形为盘绕成组的蛇形得名，流行于春秋战国时期。虺是上古典籍记载的剧毒蛇，所谓似蛇而小。“蟠虺纹”仅见于春秋时期。 “象纹”与“象鼻纹”也是青铜器上的常见纹饰。象，通相。既是一种温顺的大型动物，又常作为太平吉祥的象征，还有就是“出将入相”的辉煌。 “兽面带纹”过去亦称“狩带纹”，是青铜器上一种变形为带状装饰纹的动物面部形象组合。这种纹饰带出现于西周晚期，流行于春秋战国。几何图形：指菱形、三角形、圆形及其他相连成组的变形图案等。比较典型的有：“圈带纹”或称“串珠纹”，多为辅助纹饰，流行于商周时期;“三角云纹”常交错其他纹饰，流行于战国时期;“菱形斜格纹”多见杂以“涡纹”和“S”形图案，流行于战国;“环带纹”，旧称“公字纹”，表现为连续的“S”形波浪带图案，上下充填“窃曲纹”或环纹，流行于西周晚期;“窃曲纹”很早就见于《吕氏春秋》的记载，“窃曲纹”的变化很多，如蜷曲若双环而其中之一有目形者，有两端内曲呈一如意头状者，不一而足。青铜的运用国外早在公元前3000年就已制造出青铜，但用作一般应用的人工制品要晚得多。最早的青铜器出现于6000年前的古巴比伦两河流域。苏美尔文明时期雕有狮子形象的大型铜刀是早期青铜器的代表。荷马在《伊利亚特》史诗中提到希腊火神赫斐斯塔司把铜、锡、银、金投入他的熔炉，结果炼成阿基里斯所用的盾牌。铜和锡的比例变化范围很大(从残存人工制品中测得，铜含量为67~95%);但在中世纪已经知道不同的比例可以产生不同的效用。威尼斯圣马可教堂图书馆收藏的11世纪希腊手抄本中列举了1磅铜与2盎司锡的合金，即8比1的比例，这与后来使用的炮青铜相近。青铜较铜坚硬，熔点较低，容易熔化和铸造;青铜也较纯铁坚硬，不同合金成分的青铜适于制造炮管和机器轴承。在工具和武器中，历史上以铁代替青铜并不是铁本身有任何特殊优点，而是由于铁较铜和锡丰富。钟青铜的特性是受敲击时能发出洪亮的声音。其含锡量较高，为1/4~1/7.雕塑青铜含锡量低到1/10，有时还加入锌和铅的混合物。锌能提高硬度，轴承合金中通常含少量的锌。青铜中加入少量的磷能改善其性能和强度;磷青铜含磷量铸锭可达1~2%，铸件只含微量;它的强度高，特别适用于作泵的柱塞、阀和套。在机械工业中也使用锰青铜，它含有少量锡或甚至不含锡，但含有大量锌和锰。除用作工具和武器外，青铜也广泛用于制作钱币;很多铜币实际上是用青铜铸造的，其典型成分是4%的锡和1%的锌。青铜是和水一样热胀冷缩的物质。中国中国青铜器文化的发展划分为三大阶段，即形成期、鼎盛期和转变期。形成期是指龙山时代，距今4500～4000年;鼎盛期即中国青铜器时代，时代包括夏、商、西周、春秋及战国早期，延续时间约一千六百余年，也就是中国传统体系的青铜器文化时代;转变时期指战国末期-秦汉时期，青铜器已逐步被铁器取代，不仅数量上大减，而且也由原来礼乐兵器及使用在礼仪祭祀，战争活动等等重要场合变成日常用具，其相应的器别种类、构造特征、装饰艺术也发生了转折性的变化。形成期：距今4500~4000年龙山时代，相当于尧舜禹传说时代。古文献上纪载当时人们已开始冶铸青铜器。黄河、长江中下游地区的龙山时代遗址里，经考古发掘，在几十处遗址里发现了青铜器制品。从现有的材料来看，形成期的铜器有以下特点： 1、红铜与青铜器并存，并出现黄铜。甘肃省东乡林家遗址，出土一件范铸的青铜刀;河北省唐山大城山遗址发现两件带孔红铜牌饰;河南省登封王城岗龙山城内出土一件含锡7%的青铜容器残片;山西省襄汾陶寺墓地内出土一件完整铜铃，系红铜;山东省胶州三里河遗址出土两件黄铜锥;山东省栖霞杨家圈出土黄铜残片。发现铜质制品数量最多的是甘肃、青海、宁夏一带的齐家文化，有好几处墓地出土刀、锥、钻、环和铜镜，有些是青铜，有些是红铜。制作技术方面，有的是锻打的，有的是用范铸造的，比较先进。 2、青铜器品种较少，多属于日常工具和生活类，如刀、锥、钻、环、铜镜、装饰品等。但是应当承认当时人们已能够制造容器。在龙山文化中常见红色或黄色陶鬶，且流口，腹裆部常有模仿的金属铆钉，如果认为这时的铜鬶容器与夏商铜鬶，爵、斝容器功能一样的话，当时的青铜器已经在或开始转向礼器了。 3、一般小遗址也出土铜制品，一般居民也拥青铜制品。这个时期的青铜制品多朴实无饰，就是有纹饰的铜镜也仅为星条纹、三角纹等等的几何文饰，绝无三代青铜器纹饰的神秘感。鼎盛期：包括夏、商、西周、春秋及战国早期，延续时间约一千六百余年。这个时期的青铜器主要分为礼乐器、兵器及杂器。乐器也主要用在宗庙祭祀活动中。礼器是古代繁文缛节的礼仪中使用的，它带有一定的神圣性，是不能在一般生活场合使用的。所有青铜器中，礼器数量最多，制作也最精美。礼乐器可以代表中国青铜器制作工艺的最高水平。礼器种类包括烹炊器、食器、酒器、水器和神像类。这一时期的青铜器装饰最为精美，文饰种类也较多。青铜器最常见花纹之一，是饕餮纹，也称兽面纹。这种纹饰最早出现在距今五千年前长江下游地区的良渚文化玉器上，山东龙山文化继承了这种纹饰。《吕氏春秋·先识》篇内云“周鼎著饕餮，有首无身，食人未咽，害及其身”，故此，一般把这种兽面纹称之为饕餮纹。饕餮纹在二里头夏文化中青铜器上已有了。商周两代的饕餮纹类型很多。西周时代，青铜器纹饰的神秘色彩逐渐减退。龙和凤，仍然是许多青铜器花纹的母题。可以说许多图案化的花纹，实际是从龙蛇、凤鸟两大类纹饰衍变而来的。蝉纹，是商代、西周常见的花纹，到了春秋，还有变形的蝉纹。春秋时代，螭龙纹盛行，逐渐占据了统治地位，把其他花纹差不多都挤掉了。中国古代青铜器的另一个突出特征是制作工艺的精巧绝伦，显示出古代匠师们巧夺天工的创造才能。用陶质的复合范浇铸制作青铜器的和范法，在中国古代得到充分的发展。陶范的选料塑模翻范，花纹刻制均极为考究，浑铸、分铸、铸接、叠铸技术非常成熟。随后发展出来毋需分铸的失蜡法工艺技术，无疑是青铜铸造工艺的一大进步。在青铜器上加以镶嵌以增加美观，这种技术很早就出现了。镶嵌的材料，第一种是绿松石。这种绿色的宝石，至今仍应用在首饰上。第二种是玉，有玉援戈，玉叶的矛，玉刃的斧钺等。第三种陨铁，如铁刃铜钺，铁援铜刃，经鉴定，铁刃均为硕铁。第四种是嵌红铜，用红铜来组成兽形花纹。春秋战国时也有用金、银来镶嵌装饰的青铜器。著名的越王剑也是由青铜铸造的。东周时代，冶铸技术发展较高，出现了制造青铜器的技术总结性文献《考工记》。书中对制作钟鼎、斧斤、弋戟等各种器物所用青铜中铜锡的比例作了详细的规定。由于战争频繁，兵器铸造得到了迅速发展。特别是吴、越的'宝剑，异常锋利，名闻天下，出现了一些著名的铸剑的匠师，如干将，欧治子等人。有的宝剑虽已在地下埋藏两千多年，但仍然可以切开成叠的纸张。越王勾践剑等一些剑，其表面经过一定的化学处理，形成防锈的菱形、鳞片形或火焰形的花纹，异常华丽。中国青铜器还有一特点，就是迄今为止没有发现过任何肖像。不少的青铜器用人的面形作为装饰品，如人面方鼎、人面钺等，但这些人面都不是什么特定人物的面容。更多的器物是人的整体形象，如人形的灯或器座;或者以人的整体作为器物的一部分，如钟架有佩剑人形举手托住横梁，铜盘下有几个人形器足之类，这些人形大部分是男女待从的装束，而且也不是特定婢奴的肖像。四川广汉三星堆出土的立体像、人头像，大小均超过正常人，均长耳突目，高鼻阔口，富于神秘色彩，应是神话人物。商周青铜器中数以万计的铜器留有铭文，这些文字一般叫金文。对于历史学者而言起着证史、补史的作用。中国青铜器的铭文，文字以铸成者为多。凹入的字样，称为阴文，少数文字凸起，称阳文。商代和西周，可以说铭文都是铸成的，只有极个别用锋利的工具刻字的例子。西周晚期，开始出现完全是刻成的铭文。战国中期，大多数铭文已经是刻制的，连河北省平山中山王汉墓的三件极为典重的礼器，都是契刻而成，其刀法异常圆熟，有很高的艺术价值。古人认为青铜器极其牢固，铭文可以传流不朽，因此要长期流传的事项必须铸在青铜物之上。铭文已成为今天研究古代历史的重要材料。春秋战国时期铸造青铜器的技术进一步发展，由于经验的积累，铸造各种青铜器时铜与锡的配合已有一个比例。《周礼·考工记》说：金有六齐：六分其金，而锡居其一，谓之钟、鼎之齐;五分其金，而锡居一，谓斧斤之齐;四分其金，而锡居一，谓之戈戟之齐;三分其金，而锡居一，谓之大刃之齐;五分其金，而居二，谓之削杀矢之齐;金锡半，谓之鉴燧之齐。这里的所谓金就是铜，铜锡合金即青铜。所谓“金之六齐”，就是区分青铜品种的六种配方之分量，以制造各种用器。所谓“钟、鼎之齐”铜、锡比例为六比一，即铜占85.71%，锡占14.29%。“斧斤之齐”的铜、锡比例为五比一，即铜占83.33%，锡占16.67%。“戈戟之齐”的铜、锡比例为四比一，即铜占80%，锡占20%。“大刃之齐”所需铜、锡比例为三比一，即铜占75%，锡占25%。“削杀矢之齐”铜、锡比例为五比二，即铜占71.43%，锡占28.57%。“鉴燧之齐”铜、锡比例为一比一，即各占50%。杨宽先生认为：《考工记》规定各类青铜器的“铜锡合金的比例是很合乎合金的原理的”①青铜中锡的成分占17%到20%最为坚韧。《考工记》说“斧斤之齐”锡占16.67%，“戈戟之齐”锡占20%，是因为斧、斤、戈、戟都需坚韧。青铜中锡的成分占30-40%，硬度最高。《考工记》中规定“大刃之齐”锡占25%，“削杀矢之齐”锡占28.75%，是因这类武器所需硬度高。青铜中锡占的分量增多，光泽就会从青铜色转为赤黄色、橙黄色、淡黄色。锡占到30-40%，青铜就会变为灰白色。《考工记》规定“钟鼎之齐”锡占14.29%，为了使它能呈现橙黄色较美观，同时也为了能敲出美妙的声音。《考工记》规定“鉴燧之齐”锡占50%，是因为铜镜需要白色光泽。考古发现的春秋时期湖北随县出土的曾侯墓编钟，有纽钟19件，甬钟45件，楚王赠送的镈一件①经测音知道，“这套编钟系七声音阶，与现代音律相同，它的振动频率也与现代国际标准相近，总音域跨五个八度，比现代钢琴的音域两端各少一个八度。这套编钟的音色优美，音域很宽，变化音比较完备，能奏各种曲调”②这组编钟的发现，是春秋时期青铜铸造技术成就辉煌的一个生动例证。《周礼·考工记》说：“凡铸金之状，金与锡黑浊之气竭，黄白次之;黄白之气竭，青白次之;青白之气竭，青次之，然后可铸也。”这是符合冶金学道理的。在青铜混合熔铸中，不纯物质挥发，所以产生"黑浊之气"。锡熔化挥发，于是产生“黄白之气”。温度再上升，铜熔化挥发，又产生“青气”。到“青气”出现，铜、锡完全熔化，青铜合金冶炼完成，而后就可以铸成器物了。荀子说：青铜器的铸作在于“刑(型)范正，金(铜)锡美，工冶巧，火齐得”。③这说明铸范的制作、原料选择、冶铸技巧、火候的掌握等环节都要掌握好，才能铸造出好的器物。春秋战国时期青铜工艺技术的进步，突出表现在以下两项技术的使用上：一项是金银错技术，所谓金银错技术就是在铜器表面上镶嵌金银丝，制成图案或文字。这项技术，春秋中期已出现，当时楚、宋等国的兵器上有错金的美术字。战国初，铜礼器上出现了大片金银错图案，战国中期这种技术不仅用在兵器、礼器上，而且也用在符节、玺印、车器、铜镜、带钩和漆器的铜扣上。二是战国中期以后刻镂画像工艺发展了起来，这种工艺是在比较薄的壶、柸、鉴、奁上制上细如发丝的刻镂画像图画，一般多是水陆攻战、狩猎、宴乐礼仪等方面的图画。这些图画是在铸成器形后，用钢刀刻镂加工制成的。转变期：指战国末年至秦汉末年这一时期。经过几百年的兼并战争及以富国、强兵为目的的政治、经济、文化改革，以郡县制取代分封制，具有中央集权性质的封建社会最终建立，传统的礼仪制度已彻底瓦解，铁制品已广泛使用。社会各领域均发生了翻天覆地的变化。青铜器在社会生活中的地位逐渐下降，器物大多日用化，但是具体到某些青铜器，精美的作品还是不少的。如在陕西临潼秦始皇陵掘获的两乘铜车马。第一乘驾四马，车上有棚，御者为坐状。这两乘车马均为青铜器铸件构成，大小与实际合乎比例，极其精巧。车马上还有不少金银饰件，通体施以彩绘。第二乘马，长3.17、高1.06米，可以说是迄今发掘到的形制巨大、结构又最复杂的青铜器。到了东汉末年，陶瓷器得到较大发展，在社会生活中的作用日益重要，从而把日用青铜器皿进一步从生活中排挤出去。至于兵器，工具等方面，这时铁器早已占了主导地位。隋唐时期的铜器主要是各类精美的铜镜，一般均有各种铭文。自此以后，青铜器除了铜镜外，可以说不再有什么发展了，因而本网对中国古代铜器发展的研究，至隋唐为止。